| 热爱是最好的老师。每个人生命当中都应该有一件让自己痴迷的东西。就像这些大师对摄影。 《我见 马克·吕布纪实经典》
照片不能改变世界,但是可以让世界知道发生了什么。——马克·吕布 马克·吕布的照片，总是有趣又充满温情。 这位马格南的拍照人花了七十多年时间，拍摄、记录这个世界和各种人生的真实面貌，不惜不悲，张弛有力，很多经典的瞬间已成为20世纪的时代缩影。
艾菲尔铁塔油漆工扎祖，法国巴黎，1953
古玩店橱窗，中国北京，1965
枪炮与鲜花，美国，1967 本书梳理、精选了马克·吕布的165张经典作品。这些照片跨越大半个地球，贯穿五十多年，充分代表了这位拍照人的摄影美学——日常生活、见微知著、直觉而富于诗意。
接受马克·吕布采访时的周恩来，中国北京，1965
新宫，德国波茨坦，1989 我见，见马克·吕布之所见。 《跟着马克·吕布拍中国1993-2103》
【亲笔签名】 有人说，他拍谁就是谁一生中最好的照片，他被称为“中国最好的人像摄影师。” 2016年夏天，他出版了一本影集，这本影集记录了一个人，一个伟大的拍照人。
马克·吕布 1993年，马克·吕布要来中国拍摄，需要一个会说英文或法语的中国助理，肖全毫不犹豫地推荐了自己，开始了跟随马克·吕布拍摄的日子，也开启了他和马克·吕布的一段深厚友谊。
1994年摄于深圳
1995年摄于上海
1996年摄于北京 这是一本纪念与致敬之作。它讲述了肖全与马克·吕布20多年的友谊，记录了马克·吕布对肖全的指导，展示了20世纪90年代正在剧变的中国。
1993年摄于广州
1994年摄于深圳
1994年摄于深圳 世界上所有的伟大终将老去，生命中的痕迹也终将在时间中淡去。 去拍照吧。照片不能改变世界，但可以展示世界。 《中国纪实摄影家成长实录》（上卷）
如果要了解国内纪实摄影家和他们的作品，馆长一定会选择这本书。 贺延光
面对生命，2003.4.30，贺延光 “对于一个摄影师来说题材不是最重要的，重要的是你能不能拍到一张好照片。” “那张照片就是在一个早晨拍的，主治医生给我打电话说马上要去抢救一个病人，就在那间病房里开始手术，人都没有推出去。我过去看见医生都戴着防毒面具，他们也递给我一个，当时我已经穿了防护服戴了手套口罩眼镜很多层了，再戴防毒面具我连照相机都看不见了，所以我就没有要。那间病房很小，他们在对面做手术，我就靠着这边的墙拍”。 刘香成
现代时装开始影响中国的年轻人，云南，1980，刘香成 “一看到中国人肢体语言的变化，我敢说新的时代要来了。这个判断影响了我一辈子。” “他们说为什么每一个重要的新闻你都在场？还是那句话，这个机会你要自己创造。所以做摄影也好，做其他的工作也好，道理是一样的，就是你可以创造你的机会，而不是说你要等别人去替你创造这个机会，别人不知道你能做什么。” 王文澜
河北唐山大地震部队急行军进入灾区，1976，王文澜 “它就在那里，感动着你，这就是纪实摄影。” “摄影是有局限性的，你如果不到现场去，你是没办法拍东西的，不像作家可以坐在家里写，记者可以看着转播就写了，摄影就必须在第一线，而且摄影的一瞬间就决定你画面的生死成败。” 众多新闻摄影纪实领域的名家老手，用影像记录着时代的变迁。访谈和讲评结合，思想与理念交融。是纪实摄影家的成长故事，也是纪实摄影作品的精彩荟萃。 《中国纪实摄影家成长实录》（中卷）
上一本书的后续。宋靖继续讲述国中纪实摄影家们的成长经历、摄影理念。 安哥
广州大丈夫，安哥 “其实我的照片本来就并非要表现某个人，而是要表现一个群体。环境、物件都是摄影的语言符号，它们都在讲述我们生活的时代。” 陈锦
盖碗儿 成都南府街，1988，陈锦 “我当时有些照片自己都觉得非常好，非常有意思，因为那个场景本身就打动了我，让我有这个冲动一定要去把它记录下来。” 吴家林
农民工，成都，1999，吴家林 “我要让我的每一幅作品都是真实的、鲜活的，哪怕在一个画面的构图中加入一点东西就能很有思想性，但不是真实的我绝对不拍。一个世界的实录，有时比关于这个世界的思想更重要。” 他们生活在新中国，记录着那个岁月的剧变。我们对那个时代的记忆，除了史料，除了故事，更为直观的，就是他们拍下的那些照片了。 《影像的追寻》
**摄影家的纪实风貌。 33位摄影前行者，400多张照片，创作年代从20世纪30年代到80年代，几乎涵盖了**写实摄影从萌芽到茁壮的60个年头。
黑眼睛，鹿巷，1962，许苍泽
怒汉，兰屿，1963，谢震隆
检阅，高雄冈山，1980，蔡高明 一次影像的巡礼，一个时代的足迹。 |
